Η Ιωάννα Βρακατσέλη (mezzo-soprano, voice coach) είναι υποψήφια διδάκτωρ του τμήµατος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστηµίου Αθηνών (Ph.D. candidate, διδακτορική διατριβή πάνω στο φωνητικό έργο του François-Bernard Mâche), απόφοιτος του μεταπτυχιακού τµήµατος Μουσικών Σπουδών του Ιόνιου Πανεπιστηµίου (MA in voice studies, µε θέµα τις σύγχρονες τεχνικές της φωνής στη Sequenza III του Luciano Berio), πτυχιούχος του τμήµατος Γαλλικής Φιλολογίας του Πανεπιστηµίου Αθηνών και διπλωµατούχος μονωδίας (τάξη Σόνιας Καραµανιάν), πιάνου (τάξη Αγγελικής Τόζου), και ανώτερων θεωρητικών (φούγκας, τάξη Γιάννη Σπυρόπουλου). Έχει παρακολουθήσει σεµινάρια σκηνικής αγωγής µε τους σκηνοθέτες της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Σέργιο Βαφειάδη και Παναγιώτη Αδάµ, “Alexander Technique” µε τη Μυρτώ Αρεταίου, ερµηνείας κλασικού τραγουδιού µε τον Marcin Habela, την Gundula Janowitz, τον Άρη Χριστοφέλλη, τον µαέστρο Γιώργο Χατζηνίκο, τον Τάση Χριστογιαννόπουλο, τον Δηµήτρη Τηλιακό, τη Χαρά Σαβίνο και τον Antonis Papakonstantino, ερμηνείας παλαιάς μουσικής µε τον Παναγιώτη Αδάµ, τον Δηµήτρη Κούντουρα, τον Michael Chance και τεχνικής του πιάνου µε τον Eugen Rjianov. Τον Νοέµβριο του 2008 κέρδισε το Β΄ βραβείο στο 7ο Διεθνές Φεστιβάλ λυρικών τραγουδιστών στην Αθήνα και το 2009-2010 συµµετείχε στο studio όπερας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Σε συνεργασία με τις εκδόσεις Φαγκότο, μεταφράζει στα ελληνικά το σύγγραμμα (βιβλίο αναφοράς) του François-Bernard Mâche: Musique, Mythe, Nature, όπου ο συνθέτης-ακαδημαϊκός συνδέει τη μυθολογία, τη γλώσσα και τη φύση με τη μουσική, στοχεύοντας στην εύρεση των συμπαντικών ήχων που διαπνέουν ένα κεντρικό συμπαντικό νευρικό σύστμα. Από το καλοκαίρι του 2018 έχει λάβει μέρος σε συνέδρια ως εισηγήτρια πάνω σε σύγχρονες τεχνικές της άδουσας φωνής ενηλίκων, παιδιών και ατόμων με μαθησιακές δυσκολίες, καθώς και σε σεμινάρια ολιστικής αντιμετώπισης δυσφωνιών. Από το 2019 ειδικεύεται στην ερμηνεία έργων 20ού και 21ου αιώνα. Τον Ιούλιο του ’21 συμμετείχε στο Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής στη Χίο (Μούσα Ελληνική), όπου ερμήνευσε Sequenza III του Luciano Berio, Rasna του François-Bernard Mâche, Récitations IX & XIV του Γιώργου Απέργη. Τον Μάρτιο του ’22 έλαβε μέρος στις Μουσικές Γέφυρες πάνω από τη Συγγρού σε συνεργασία με τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, όπου παρουσίασε το Maponos του F. B. Mâche (α΄ πανελλήνια εκτέλεση) και τη Ζυγιά του Ιάννη Ξενάκη. Επίσης, έλαβε μέρος στην παρουσίαση των Énumérations, για πρώτη φορά στην ελληνική γλώσσα, του Γ. Απέργη, υπό την καθοδήγηση του συνθέτη Νικόλα Τζώρτζη και σε συνεργασία με τη Στέγη. Πάνω στις φωνητικές της δεξιότητες έχουν συνθέσει έργα οι συνθέτριες Φωτεινή Τρυφεροπούλου και Μαρία Δελή, τα οποία παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Εναλλακτική σκηνή της ΕΛΣ τον Οκτώβρη του 2022, σε συνεργασία με τον ερευνητή-πιανίστα Χρήστο Μαρίνο ως Duo Vocialo, στη συναυλία «Ο ήχος της κραυγής». Σημαντικές πρόσφατες συνεργασίες τον Φεβρουάριο του 2023 είχε σε ηχογραφήσεις έργων του Νίκου Χαριζάνου, καθώς και στην δισκογραφική έκδοση με τίτλο «Αφιέρωμα στον Θωμά Ταμβάκο». Το εύρος και η ευελιξία της φωνής της έχουν εμπνεύσει συνθέτες και της έχουν εμπιστευτεί έργα τους οι Φωτεινή Τρυφεροπούλου, Μαρία Δελή, Δημήτρης Τερζάκης, Σπύρος Μάζης, Παναγιώτης Θεοδοσίου, Γιάννης Σφυρής και Γιώργος Βάβουλας. Αναζητώντας διευρυµένες φωνητικές τεχνικές, που αξιοποιούνται ευρέως στα φωνητικά έργα του 20ού και 21ου αι., έχει ολοκληρώσει το Course 1 και Course 2 της Estill Voice Training και Integrated Voice Therapy φωνοθεραπευτικών τεχνικών (Integrated Voice Therapy, με την Ελπίδα Κουτσουµπάκη). Είναι µέλος της διεπιστηµονικής οµάδας Voice Mentoring µε επικεφαλής τον φωνίατρο, κ. Κωνσταντίνο Λαµπρόπουλο. Ως σολίστ από το 2008 έχει εµφανιστεί στην Αθήνα, σε φεστιβάλ ελληνικών πόλεων, στην αφή της Ολυµπιακής Φλόγας στην Ιθάκη (2004), έχει τραγουδήσει ζωντανά για το Τρίτο Πρόγραµµα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, καθώς επίσης στο Κάιρο και στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου και έχει συμπράξει µε τους μαέστρους Alessandro Bonato, Pierre Dumoussaud, Βύρωνα Φιδετζή, Γιώργο Πέτρου, Μύρωνα Μιχαηλίδη, Δημήτρη Γιάκα, Μιχάλη Οικονόµου, Σταύρο Μπερή, Ραφαήλ Πυλαρινό. Έχει ερµηνεύσει ρόλους από όπερες (Carmen, Charlotte Werther, Maddalena Rigoletto, Cherubino Nozze di Figaro, Dorabella Cosi fan tutte, 3η Ντάµα Μαγεµένος Αυλός), θρησκευτικά έργα και κύκλους τραγουδιών δημιουργώντας θεματικά ρεσιτάλ (Stabat Mater του Giovanni Batista Pergolesi, το Gloria και Stabat Mater του Antonio Vivaldi, τραγούδια των Gustav Mahler, Richard Strauss, Luciano Berio, Robert Schumann, Johannes Brahms, Xavier Montsalvatge, Enrique Granados κ.ά.). Έχει συνεργαστεί µε τον σκηνοθέτη Μιχάλη Κακογιάννη στην παράσταση Λυσιστράτη (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών), µε τον συνθέτη Νίκο Ξυδάκη στην παράσταση Ο ξεπεσµένος δερβίσης (Επίδαυρος), µε τον Νίκο Πλατύραρχο για την ταινία Η χορωδία του Χαρίτωνα, µε τον Δηµήτρη Παπαδηµητρίου για τον δίσκο Δελτίο Ανέµων, µε την Bondus productions για το cd Χριστουγεννιάτικα Κάλαντα, µε τον συνθέτη Δηµήτρη Καραβέλη και µε σχήµατα όπως Melos Brass, κουαρτέτο χάλκινων πνευστών Λευκάδας καθώς και µε τη Φιλαρµονική Λευκάδας. Έχει πλαισιώσει µε τη φωνή της τη µουσική σύνθεση του Γιάννη Σφυρή, που συνόδευε ζωντανά την προβολή ταινίας βωβού κινηµατογράφου, στο Δηµοτικό Θέατρο Πειραιά. Έχει διδάξει στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και έχει αναλάβει τη διδασκαλία παιδικών και µικτών χορωδιών σε συλλόγους και ωδεία. Από το 2014 έως το 2019 ήταν ιδρυτικό μέλος της ομάδας «Νότες εν Δράση» και παρουσίαζε σε σχολεία την παράσταση Η Αλίκη συναντά τη χώρα των θαυμάτων, για να μυηθούν οι μικρές ηλικίες στον κόσµο της όπερας. Είναι µόνιµο µέλος της επαγγελματικής Μικτής Χορωδίας του Δήµου της Αθήνας από το 2000, voice coach από το 2004 και φωνοθεραπεύτρια από το 2019. |